旗袍，中国和世界华人女性的传统服装，被誉为中国国粹和女性国服，体现出了中国女性典雅秀丽的独特韵味，摇曳身影，举手投足间处皆是东方式的轻盈曼妙。
在眉山市东坡区，有这样一家旗袍工作室，里面陈列的手工旗袍，或古朴、或典雅，让人纷纷赞叹其精致。
工作室的主人，曾是一名有着稳定饭碗的建筑设计师，后来辞去工作学习制作旗袍，创业开工作室。
她就是旗袍设计师谭嘉，沉静的手工，缄默的缝制，在旗袍中诠释传统华服之美。
专注旗袍的谭嘉。
1998年，24岁的谭嘉从四川大学服装设计专业毕业，怀着对服装设计的梦想，到深圳一家服装公司任首席设计师。打拼几年后，小有成就：繁华街头醒目的广告、商场专柜的大幅陈列图、服装展示会画册……都有她设计的女装作品。
当工作占满生活，谭嘉开始意识到情感对自己的重要性。2004年，她毅然放下在深圳打拼的一切，回到家乡眉山，嫁人、生子，并在东坡区从事建筑设计，设计的作品多次获奖。闲暇之余，她会在服装论坛“潜水”，看到网友的设计才华，藏在心底的服装设计梦又再次发芽了。
2010年初，谭嘉到贵州苗族苗寨探访民族服饰，了解非物质文化遗产。“在节日里，当地妇女会穿上盛装，把历史披挂于一身的民族服饰所呈现的美感，让人惊叹！”从那段经历中获得的滋养，让谭嘉至今印象深刻，“一件服饰，完美诠释出了一种创造力、一种手作之美。”
回来后，谭嘉决定听从内心的声音——做一名手工艺人。她翻阅民国时期大量的服饰资料，系统地研究旗袍的缝制与技巧，一心钻在了旗袍制作学习里。2010年5月，谭嘉缝制了自己的第一件旗袍，并在服装论坛发表，得到了不少网友的关注和喜爱，让她坚定了走手工艺之路的决心。一年后，谭嘉辞去建筑师的工作，创业开起了旗袍工作室。
“那时工作室就我一个人，所有制作工序都是自已一个人完成。”谭嘉回忆起过去学艺的日子：为提高制袍工艺，去上海拜访精于做旗袍的老师傅，到香港看旗袍最新的设计，探访杭州老一辈的旗袍收藏家，去北京学习手缝工艺……由于手艺精良，她渐渐树立了自己的口碑，来自全国各地的客户专程到工作室来定制旗袍。
2016年年底，谭嘉获邀，到由国家艺术基金资助的欧洲行展览交流活动《大国工匠—中国传统手工艺作品展》参展。“手艺人不能只专注自己手里的东西，需要开阔眼界，才能把更好的理念融入到创作中。”在半个月时间里，谭嘉带着自己的12件原创旗袍，从意大利米兰到英国伦敦，再到牛津大学，让东西方文化交流碰撞，她的旗袍还得到了许多外国朋友的喜爱。
“拓宽眼界后，才明白有太多东西可以古为今用，太多东西值得去学习和摸索。”回到国内，谭嘉没有骄傲和止步，而是继续埋头于工作，在老袍里学古找味，领悟传统工艺与中华文化。
2018年，谭嘉取意宋代美学，巧构“宋韵流风”系列旗袍，将旷远尘封的宋韵剪裁成灵动的旗袍。谭嘉介绍到，其中一件墨韵仙鹤旗袍，就是从宋徽宗的《瑞鹤图》获取的灵感，绿灰底色，“黑色屋檐”设计成了滚边，“黄色的云”幻化作线条与滚边呼应，“古建筑的瓦”变成了扣头，活灵活现的仙鹤刺绣点缀裙摆……每一处细节都蕴含着古味诗意，像宋徽宗那句“雨过天青云破处，这般颜色做将来。”窈窕身影，衣襟摇曳，尽是宋词。
为了将东坡文化融入旗袍，谭嘉还创作了墨竹疏影、竹绿新雨等系列。比如墨竹疏影这件旗袍，灵感取自苏轼的诗词“宁可食无肉，不可居无竹”，“东坡先生爱竹，我就以淡绿色为底，竹子刺绣于旗袍，衣襟盘扣也是竹，显得生意盎然，绰约风姿。”她说。
以东坡先生爱竹设计的竹韵旗袍，盘扣衣襟处为竹子造型。
做旗袍近十年，谭嘉认为，做旗袍是一个人的修行，像电影《百鸟朝凤》里那句：“唢呐不是吹给别人听的，是吹给自己听的”，只有用心去揣摩、去体会老艺人的手工技巧，才有底气去传承与运用，真正做出有底蕴的旗袍。
要做出一件好旗袍，首先要揣摩顾客的身形和气质，根据其特点及要求设计，还要测量几十个部位的尺寸。设计、制版、滚边、合肩缝、装袖、做夹里、缝制花纹、整烫……“细致地算，完成一件旗袍有上百道工序，任何一个步骤都来不得半点马虎。”谭嘉介绍到。
“好的旗袍必是裁剪精准的，宽一分太肥，窄一分又太瘦，必须有一种贴身而行的效果，就像是一种人体的反雕塑，没有任何冗杂多余的部分。”做旗袍久了，谭嘉有了一套自己的做袍心得，恰到好处的收腰，精神干练的立领，古朴典雅的盘扣，加之优雅的双开衩……
时光荏苒，东方女子的审美几经变幻。谭嘉一直崇尚老旗袍的手作之美，坚持手工缝制旗袍，在面料上也颇下心力和血本。“一件好旗袍，绝无速成的可能性。”在谭嘉看来，旗袍的风雅是骨子里的，也只有量身定做的，才能穿出自己韵味。
“袍如修行，而我在路上。袍练手，也练心。”谭嘉说，想让更多人感受中国风的魅力，让更多人穿上旗袍，移步生香，“既然完美不可得，那就一点点去接近吧。”
东坡文化网记者 罗端 文/图
